藝術名家 陳正治老師

學歷：
國立台灣藝術大學美術學院書畫藝術學系學士
國立台灣藝術大學美術學院書畫藝術學系研究所碩士
國立台灣藝術大學美術學院書畫藝術學系博士生

 

現任：

台灣水墨畫會理事長

中國美術協會常務理事

台灣藝術學會常務理事

 

1964年生，國立臺灣藝術大學書畫藝術研究所，習作山水三十餘年，麗水畫派新秀畫家，致力於麗水畫之技法教學，其創作特色即利現代媒材以噴、灑、拓、破墨、潑彩等技巧，造成抽象多變的圖底，再藉由傳統皴染收拾，因勢利導，構圖用色貫通東西方的觀念，揉合新舊的風格，融合工筆與寫意，正表現出麗水畫派的精髓。

 

2002年12月—新光三越百貨南西店 麗水畫派山水風韻展

2009年10月–國父紀念館載之軒藝廊個展

2013年12月—國父紀念館德明藝廊個展

2014年元月—土地銀行總行藝廊個展

2014年2月—郵政博物館個展

2014年3月—桃園機場二航廈藝術中心個展

2014年5月—湖北美院「麗水之美」邀請個展

2017年6月—「墨彩流痕」桃園機場二航廈藝術中心個展

2018年3月—長庚大學藝文中心邀請個展

 

陳正治彩墨山水畫:

半個多世紀前，渡海三大家之一黃君璧的嫡傳弟子胡念祖，融會古今、中西、工寫筆墨技法和藝術理念，研發一套大筆快皴、小筆慢染、勇敢用色、不重形式、意象寫山河的獨特作畫風格，時人以他在麗水街創設的精舍畫室為名，稱之為「麗水畫派」。多年來跟隨胡念祖學畫且一起展出作品的陳正治，繼續麗水派的薪傳，浸沐於酣暢淋漓的筆趣墨韻之際，並沿襲前輩結合傳統與現代的創作精神，接棒開拓當今彩墨山水的新紀元。

 

現年五十四歲的陳正治，農家子弟出身，早期沒有正統科班習藝背景，及至就讀國立台灣藝大學書畫系，已累積三十幾年的山水繪畫經驗，因此基本功夫紮實，出神入化的水墨筆法運用，深得胡念祖的肯定。受師承的啟發影響，已是開班授課近二十年的資深畫家，也自行摸索出具個人特色的彩墨新面目。除了皴、擦、點、染的技巧訓綀，陳正治還強調從筆墨線條協調畫面，和虛擬空間意境的美感認知中，体悟國人傳統山水畫「外師造化、中得心源」的深刻底蘊。而陳正治注重內斂功力的涵養可以自他的文人畫中窺出端倪：置身於千仞陡峭立壁邊一頂茅亭的高士，面對層層的煙雲、群山、泉瀑、松濤、林叢，息聽大自然的交響聲籟；或是霞光炫彩、長虹瀑流的濃豔秋山景象，一般常見的題材中，陳正治也展露他恰到好的精鍊作畫態度，謹慎地將前後景深遠近大小比例、明暗對峙清楚交代，一點都不含糊，縱使雲嵐水氣虛實掩映，交融一片，但看不到過度堆砌的重重疊障，和趁興芝麻皴點的意筆章法，所以他的水墨畫容易領略解讀，然而仔細打理的空間層次裡，山光明媚的畫境依舊清雅雋永，脫俗滌塵。

 

和許多藝術家一樣，陳正治也仰賴攝影的輔助創作，並鼓勵學生利用鏡頭捕捉的影像，豐富思維想像力，至於他這些年來使用岩彩、矽沙、水干、壓克力顏料等不同媒材，以拓、灑、潑、染、破墨、噴、流等混合技法製作抽象圖底，再隨順形色、動態意趣聯想，逐步添增物像，如繚繞的煙雲，崢嶸澄鮮的山水林樹，接著藉由傳統皴染收拾細節，整合畫面氣象氛圍的創作模式，固然是源自「麗水派」的傳承，陳正治卻自有獨到見地，尤其是他去蕪存菁的構圖心得、留白空間的布局掌握、借用黃君璧抖顫筆觸皴擦的生動瀑布，和耐心烘托的天色雲海峰巒等幾個關鍵元素，造就了陳正治彩墨山水中的別樣風貌。因勢利導的作畫方式，張大千、王已千、胡念祖、劉國松都是箇中高手，無論是粗獷豪放，或是奇絕壯美，他們顛覆先繪後染傳統程序的實驗精神，皆已在中國山水畫發展史頁上樹立了重要的里程碑。以身為21世紀人的時空立足點，陳正治另闢一條秀峻緊緻型的岔路，透過適合今日社會裡講求新、快、變異的時尚審美觀，帶引觀者領略屬於當代人文視野的錦繡山河。

 

譬如〈九曲洞記遊〉分段完成步驟中，陳正治示範他如何從一紙不需事先擬稿，任情潑灑揮毫的彩墨戲作，漸次延伸為由嬌小人物、穿岩步道、深邃立體的大理石紋壁、奔流時雨瀑鋪陳的天工巧琢世界，飽滿潤澤的重彩筆墨強烈對比意猶未盡的留白效果，精縮地影現了太魯閣峽谷迂迴曲折奇景形觀的神髓。

 

陳正治令人折服的飛瀑摹寫神技，在〈珍珠落玉盤〉、〈天仙織素練脫軸垂青天〉兩件作品中明顯表露，前幅短促湍急，如萬馬奔騰不可遏抑的強勁力道躍然紙上，迷濛氤氳的水氣，噴濺蹦跳的濡沫落珠，及豐沛的負離子呼之欲出；後幅像一匹匹悠然抖開的素白長絹，自懸崖垂掛下來，飄忽輕軟的柔絲光澤，交織出仿如動畫般串連的水流特效。深墨濃彩相形下，瀑布穿石迎面傾瀉的逼真臨場感，激盪著每一個視覺波頻，讓人頓時心曠神怡，銷融於物外超然的天地靈氣中。

 

一系列九寨溝風情作品中，陳正治應用即興創作的藍綠墨色圖底，搭配以高低水平線分割構圖法，描繪天上人間的夢幻景致，畫幅上端連綿起伏的聳拔雪峰和暈化層染的雲霧，遙對下方琉璃翡翠彩光的碧潭，破題聚焦的波浪草原，直挺的枯幹杉樹，彎腰的白蘆，與河畔的秋色林叢岩塊等陪襯組合，愈發點出寂靜空曠的仙境況味，令人屏息的細膩美感，喚起世外桃源的憶想。彷彿空山新雨後的濕濡畫面，泛著通透瑩淨的質地，沁涼如一葉薄荷，在心田中滲漾開來。唯美畫面的經營，如臨深淵、如履薄冰，太盡善盡美了。

 

藝術創作生涯漫長而艱辛，正值壯年的陳正治雖然起步早，但一直默默耕耘，繼榮獲2008年國際第二屆書畫交流比賽山水類第一名獎賞後，他於2009年底在國父紀念館開了首次個展，與大家分享他的斐然成績，於個展後，陳正治接續以噴彩的技巧，創作了「炫彩無極」與「雨花心象」系列，將無相的彩與墨，意象地呈現山水造境。另外雨花石的鬼斧神工之美，也藉由他的巧思，自在的躍然紙上。明年將結合新作以「麗水之美」的傳承與蛻變，系列展出由傳統到現代的階段作品。期望不久的將來，能再見到陳正治清新空靈的彩墨山水畫。

 

麗水畫派簡介:

麗水畫派在台灣耕耘，已超過半個世紀，知道該畫派的人也許不多，但提起該畫派創始人胡念祖大師，台灣的藝術界可說是家喻戶曉，桃李滿天下，他畢生從事繪畫藝術創作及教學，歷盡艱辛，畫風一變再變，但萬變不離其宗的追求中國水墨畫的新境界。

 

當傳統不能滿足他的創作慾望時，他毅然放棄優游於台灣藝林的歲月，出國考察美國的近現代藝術，七○年代正是美國現代藝術瘋狂的年代，他竟日竟夜地留連於紐約藝廊，如飢似渴地吸納眾長。或沈思冥想，終日不發一語；或高談闊論，暢述所見所思。除了一些嚐試性的作品，幾乎停止作畫，這個時期，正是麗水畫派由舊轉新，由傳統進入現代，由東西方的碰撞到融合的時期。故最能体現麗水畫派風格特質的，莫過於將新與舊、工筆與寫意、傳統與現代、東方與西方融為一体，一種你泥中有我，我泥中有你的美的組合，進而達到天衣無縫的境界。

 

欣賞麗水畫派的藝術作品，其畫風最值得注意的是，作品中的時代腳印非常明顯，同時，在吸取其他藝術的營養時，選擇性與消化性都強，當他們將這些吸納的養分，予以再創作時，能完全融入自我的個性於藝術中，這便是麗水畫派能採長截短，萬流歸宗，悉為我用。

 

此外，唯美主義也是麗水畫派的畫風特質之一，麗水畫派人作畫，對美感的訴求，特別重視，故作品中充滿了美的氣、美的亨受，也可以說，麗水畫派人，是以「美」為創作對象的畫派。

 

麗水畫派三大特色：東西的貫通、新舊的揉合、工寫的融合。