白宜芳

1957年出生於西門町鬧區,自幼喜歡繪畫,常代表學校參加繪畫比賽,得獎無數,1998年於臺北國際會議中心舉行首次個展:「話山畫水」系列,並出版相關畫冊;2005年成立玉壺真香工作室,結合古典音樂、茶藝與繪畫創作,提供一個自然與人文深度之旅的茶齋。2015年舉行第二次個展:回歸,茶畫一如、瓷繪初嶄曾在原創畫會、臺灣國際水彩協會等多次聯展。

四歲便開始繪畫的白宜芳,出身於藝術之家,家中每位成員均具備繪畫才能,身為家中的老么,也沒有受到任何的拘束及要求,他可以很自由、純粹的創作;從小,他就經常在地上、牆上塗鴨,初中時開始創作,並喜好哲學文藝事物;而後就讀復興高中,擔任美術社社長,開始學習素描,並至中國藝術學院向李德、粟海習畫,探索艱深空間問題,西洋繪畫的觀念受到啟蒙。

愛郊遊的白宜芳,因此發現自己對茶藝的喜愛,他對藝術有一定的堅持,在茶藝方面,因為凍頂茶環境變異太大的關係,轉而自己採造,並於1986年成立古芳手工茶坊;在繪畫方面,則堅持在大自然現場即席寫生,並且一定要對景物有一定的感觸,才會拾起畫筆進行創作。他喜愛風景,最愛畫山,為了要找尋與自己內心呼應的場景,他曾四處奔波,後來甚至於陽明山居住了四年左右。他說:「西門町給予我的是豐盛多采的人生藍圖,但西門町後來不適合居住,都會的污濁讓我投入大自然懷抱,喜歡獨酌野生天然茶的氣韻。後來又因修煉法輪功,逐漸淨化身心、提升層次,再度走入人群、關心人文。

關於他1998年首次發表個展「話山畫水」系列作品的理念由來,他說:「這是回溯到小時候最天真的想法,看到美好的東西就直接索筆繪畫,進入到真實大自然的追求,『話山水』代表除了肉眼所看到的生動自然美景之外,還要去研究背後的人文歷史或自然結構。而『話』的意思即是研究自然的結構!」

秉持著「話山畫水」理念的堅持,「海之呼喚II」是白宜芳近年的作品,這是一幅大海的場景,其靈感來自高中時寫的散文:「人─來自海,來自遙遠星際,來自宇宙一隅,在年輕時,在偶然中……」透過進化論的靈感,藉由繪畫來說明人是從海洋進化到人,但人的生命不是來源於地球,而是來自宇宙遙遠的星際,探討人的來源,回歸到人的本性。而人的生命似海洋的聲音這麼大,這麼澎湃,可是聽起來卻像沒有聲音似的,好像不存在一樣;這是白宜芳對「海之呼喚」的定義,「深沉而永續的浪聲,呼喚著每一個人回到生命的原點,這就叫海之呼喚。」

同樣來自高中至就讀國立藝專的天賜養份:中國茶,白一方自弱冠芳華就懂得品賞武夷山岩茶.安徽鐵觀音及雲南普洱茶,早在1991年-1997年也曾為了搽索中國茶道,遍訪江南蘇杭.福建武夷安溪及雲南普洱,一路風光明媚.寫生作畫,所謂茶畫一體,茶事.畫藝並進;回國後在台北石濤園回留等公開發表中國歷史茗茶搽源系列講座,在國內是最早公開提倡品飲天然茶.野生茶的先驅,也是台灣最早闡揚武夷岩茶及普洱茶的資深茶人。

2011年白宜芳舉家遷移搬來陶鎮鶯歌,受大環境薰陶,2015年開始嘗試瓷畫創作,最主要的想法是畫出自己心目中的各項茶器,一只只茶杯.茶海.茶壺.水盂.壺承…,用高溫釉燒表現出茶人對天地宇宙的禮讚,對茶道精神的表揚,在白宜芳最新瓷畫茶器的創作中,除了充份體現台灣山水或花鳥的情懷之外,由於現代茶藝的美學.磅磚茶道的浸淫,白宜芳的手繪瓷器,呈現出獨特的現代人文觀點。