白宜芳

自幼喜歡繪畫，常代表學校參加繪畫比賽，得獎無數，1998年於臺北國際會議中心舉行首次個展：「話山畫水」系列，並出版相關畫冊；2005年成立玉壺真香工作室，結合古典音樂、茶藝與繪畫創作，提供一個自然與人文深度之旅的茶齋。2015年舉行第二次個展：茶畫一如、瓷繪初嶄曾在原創畫會、臺灣國際水彩協會等多次聯展。

四歲便開始繪畫的白宜芳，出身於藝術之家，家中每位成員均具備繪畫才能，身為家中的老么，也沒有受到任何的拘束及要求，他可以很自由、純粹的創作；從小，他就經常在地上、牆上塗鴨，初中時開始創作，並喜好哲學文藝事物；而後就讀復興高中，擔任美術社社長，開始學習素描，並至中國藝術學院向李德、粟海習畫，探索艱深空間問題，西洋繪畫的觀念受到啟蒙。

愛郊遊的白宜芳，因此發現自己對茶藝的喜愛，他對藝術有一定的堅持，在茶藝方面，因為凍頂茶環境變異太大的關係，轉而自己採造，並於1986年成立古芳手工茶坊；在繪畫方面，則堅持在大自然現場即席寫生，並且一定要對景物有一定的感觸，才會拾起畫筆進行創作。他喜愛風景，最愛畫山，為了要找尋與自己內心呼應的場景，他曾四處奔波，後來甚至於陽明山居住了四年左右。他說：「西門町給予我的是豐盛多采的人生藍圖，但西門町後來不適合居住，都會的污濁讓我投入大自然懷抱，喜歡獨酌野生天然茶的氣韻。後來又因修煉法輪功，逐漸淨化身心、提升層次，再度走入人群、關心人文。

關於他1998年首次發表個展「話山畫水」系列作品的理念由來，他說：「這是回溯到小時候最天真的想法，看到美好的東西就直接索筆繪畫，進入到真實大自然的追求，『話山水』代表除了肉眼所看到的生動自然美景之外，還要去研究背後的人文歷史或自然結構。而『話』的意思即是研究自然的結構!」

秉持著「話山畫水」理念的堅持，「海之呼喚II」是白宜芳近年的作品，這是一幅大海的場景，其靈感來自高中時寫的散文：「人─來自海，來自遙遠星際，來自宇宙一隅，在年輕時，在偶然中……」透過進化論的靈感，藉由繪畫來說明人是從海洋進化到人，但人的生命不是來源於地球，而是來自宇宙遙遠的星際，探討人的來源，回歸到人的本性。而人的生命似海洋的聲音這麼大，這麼澎湃，可是聽起來卻像沒有聲音似的，好像不存在一樣；這是白宜芳對「海之呼喚」的定義，「深沉而永續的浪聲，呼喚著每一個人回到生命的原點，這就叫海之呼喚。」

同樣來自高中至就讀國立藝專的天賜養份:中國茶,白一方自弱冠芳華就懂得品賞武夷山岩茶.安徽鐵觀音及雲南普洱茶,早在1991年-1997年也曾為了搽索中國茶道,遍訪江南蘇杭.福建武夷安溪及雲南普洱,一路風光明媚.寫生作畫,所謂茶畫一體,茶事.畫藝並進；回國後在台北石濤園回留等公開發表中國歷史茗茶搽源系列講座,在國內是最早公開提倡品飲天然茶.野生茶的先驅,也是台灣最早闡揚武夷岩茶及普洱茶的資深茶人。

2011年白宜芳舉家遷移搬來陶鎮鶯歌,受大環境薰陶,2015年開始嘗試瓷畫創作,最主要的想法是畫出自己心目中的各項茶器,一只只茶杯.茶海.茶壺.水盂.壺承…,用高溫釉燒表現出茶人對天地宇宙的禮讚,對茶道精神的表揚,在白宜芳最新瓷畫茶器的創作中,除了充份體現台灣山水或花鳥的情懷之外,由於現代茶藝的美學.磅磚茶道的浸淫,白宜芳的手繪瓷器,呈現出獨特的現代人文觀點。